Мне повезло… Вчера я перечитывала то, что казалось мне раньше лишним перечитывать, знакомым, зачитанным в юности до дыр, абсолютно хрестоматийным.
Я читала поэму «Евгений Онегин» и открывала вновь старые страницы. О любви и преданности, о надменности и легкомыслии, о вечных треугольниках, а порой и квадратах в отношениях между людьми.
Онегин, Ленский, сестры Ларины…
Нужно ли добавить, что Пушкин – гений и не случайно это произведение позиционируется, как «энциклопедия русской жизни», ну да, загадочный русский характер там открывается «в длину и ширину»
Но я думаю, что на самом деле, все гораздо глубже, ибо эта поэма, кроме высокого слога, а многие строки ее помню на память с 14 лет, в первую очередь – это энциклопедия человеческих отношений. И тут нет географических границ.
Как же хорошо, что в Израиле возвращаются к русской классике, и вновь поставлене опера «Евгений Онегин».
И вот, в конце 2025 года на сцене Хайфского Аудиториума
Татьяна пишет свое письмо, погибает Ленский, и жизнь у пушкинских героев складывается так, как она сложилась. Только в Музыке…В волшебной музыке, от звуков которой замирает сердце, а потом бьется сильней и сильней…
И здесь нужно вспомнить еще об одно гении, подарившем нам эту волшебную музыку. Петр Ильич Чайковский.
Я почитала немного о создании оперы «Евгений Онегин», может быть, и вам будет интересно знать:
«Созданию оперы предшествовали длительные поиски оперного сюжета. В письме к композитору С. И. Танееву Чайковский писал: «Я ищу интимную, но сильную драму, основанную на конфликте положений, мною испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое. Сюжет был подсказан почти случайно певицей Е. А. Лавровской в мае 1877 года. В письме к брату М. И. Чайковскому композитор подробно описывает этот эпизод:
Лизавета Андреевна молчала и добродушно улыбалась, как вдруг сказала: «А что бы взять „Евгения Онегина“»? Мысль эта показалась мне дикой, и я ничего не отвечал. Потом, обедая в трактире один, я вспомнил об «Онегине», задумался, потом начал находить мысль Лавровской возможной, потом увлекся и к концу обеда решился. Тотчас побежал отыскивать Пушкина. С трудом нашел, отправился домой, перечел с восторгом и провел совершенно бессонную ночь, результатом которой был сценариум прелестной оперы с текстом Пушкина.»
Он так же писал:
«Я не заблуждаюсь, я знаю очень хорошо, что сценических эффектов и движения будет мало в этой опере, но общая поэтичность, человечность, простота сюжета в соединении с гениальным текстом заменяют с лихвой все недостатки.
Пусть опера моя будет несценична, пусть в ней мало действия! Но я влюблен в образ Татьяны, я очарован стихами Пушкина и пишу на них музыку, потому что меня на это непреодолимо тянет. Я совершенно погружен в сочинение оперы
Опера эта, мне кажется, скорее будет иметь успех в домах и, пожалуй, на концертных эстрадах, чем на большой сцене… Успех этой оперы должен начаться снизу, а не сверху. То есть не театр сделает её известной публике, а, напротив, публика, мало-помалу познакомившись с нею, может полюбить её, и тогда театр поставит оперу, чтобы удовлетворить потребность публики
Из письма Чайковского брату Модесту Ильичу (27 мая 1878): «Вечером вчера сыграл чуть не всего «Евгения Онегина»! Автор был и единственным слушателем. Совестно признаться, но так быть, тебе по секрету скажу. Слушатель до слез восхищался музыкой и наговорил автору тысячу любезностей. О, если б все остальные будущие слушатели могли так же умиляться от этой музыки, как сам автор».
И если критики писали весьма противоречивые отклики, публика была единодушна. Оперная интерпретация пушкинских строк удалась и гармонично легла на высокую музыку Чайковского. Так случается, когда в творчестве пересекаются два гения.
***
Вчера и сегодня Хайфский Аудиториум — в березках, и это понятно. Спектакль идет на русском языке и я, побывав вчера на спектакле, получила огромное удовольствие от того, что прекрасно понимала все диалоги. Ибо теперь это редко бывает, обычно, чтобы следить за действием оперных постановок, нужно смотреть на экраны. В данном случае на экранах будут титры на иврите и английском.
А замечательные исполнители проживут вместе с вами самую известную историю любви русской классики.
Я сделала несколько видеозаписей во время первой постановки.
В преддверии знаменитой арии Татьяны. Татьяну прекрасно сыграла на сцене Алла Василевицки. Непосредственная, нежная, мечтательная…
Ко многим восклицательным знакам, которые заслуживают постановщики, исполнители и все причастные к спектаклю, есть и вопросы…
Неужели было бы хуже, если сохранить атмосферу пушкинской поэмы и оперы Чайковского не только на интерактивном экране, среди природы русской полосы, но и в одежде героев?
Почему Онегин должен быть в кожаной куртке, Ленский в кепочке из Одессы 30-х годов, Татьяна в платьицах, которые войдут в моду спустя сотню лет, а Ольга — в брюках? Неужели было бы хуже сохранить ту эпоху? Она почувствовалась лишь в последнем акте, на балу. И было это хорошо…
И еще, понимаю, в этой постановке было решено Онегина несколько облагородить. Ну, не такой уж он и повеса, а если и повеса, то совестливый. И тогда Ленский на дуэли заканчивает жизнь самоубийством.
Не знаю, как для зала, для меня это был шок. Не то, чтобы я кровожадный человек, или очень хотела бы очернить Онегина, который в данной постановке отказывается стрелять. Просто истина дороже.
А слов из песни, из поэмы, из оперы, если это такая высокая классика, не выкинешь…
Да, все можно было изменить… Но с другой стороны, мы знаем, что история не терпит сослагательного наклонения, и было так, как было.
Кстати, по этому поводу хочется добавить, что Петра Ильича тоже волновали финальные сцены оперы, ему, на пример, не хотелось разлучать главных героев. Решено — сделано!
И в марте 1879 года состоялась первая постановка на сцене Малого театра силами учащихся Московской консерватории. Это была единственная постановка, в которой Чайковский пошел против правды, опера заканчивалась любовными объятьями Онегина и Татьяны, но… такой финал не был принят публикой.
Впрочем, и сам Чайковский понял, что нужно быть честным, и что жизнь — это жизнь со всеми ее красками и оттенками. К следующей постановке все было восстановлено по Пушкину.
Надо было Онегину раньше думать, может и не потерял бы Татьяну…))
Хочу добавить информацию об этой постановке «Евгения Онегина».
«Опера «Евгений Онегин» в Хайфе: классика на русском языке и звездный международный состав.
7 и 8 декабря опера Петра Чайковского «Евгений Онегин» прозвучит в Хайфе на русском языке, в полноценной сценической версии, в исполнении Хайфского симфонического оркестра под руководством маэстро Йоэля Леви и с блистательным международным составом солистов.
Для израильской публики это — редкая возможность услышать одну из самых тонких и эмоционально точных опер мировой классики в оригинале, так, как она звучит на лучших мировых сценах. «Евгений Онегин» немыслим без пушкинской интонации: ритм, музыкальность и психологическая точность текста создают особую энергетику происходящего.
Режиссер оперы «Евгений Онегин» Юлия Певзнер — одна из самых успешных израильских оперных режиссеров международного уровня. Карьера Юлии начиналась в Новой Израильской опере, затем она была ассистентом режиссера Франчески Замбелло в Парижской национальной опере, в Королевской опере Ковент-Гарден и в Английской национальной опере.
Сегодня Певзнер продолжает постоянное сотрудничество с Новой Израильской оперой и, кроме того, ее постановки выходили на ведущих сценах мира: Большой и Мариинский театры, Опера Чикаго, Бостона, Далласа, Хьюстона, Вирджинии, Национальный театр Праги, Греческая национальная опера и другие.
В постановке собран блистательный ансамбль оперных певцов, среди которых как ведущие израильские артисты, так и звезды международных театров.
Татьяну исполнит Алла Василевицки — солистка Израильской оперы, выступала с Израильским филармоническим оркестром, с Хайфским симфоническим оркестром , Симфоническим оркестром Ришон-ле-Циона, Израильским камерным оркестром. За время своей карьеры исполнила множество партий Моцарта, Пуччини, Донцетти, Римского-Корсакова, Бизе, Верди и других композиторов. Лирическая природа ее голоса делает сцену письма одной из центральных эмоциональных точек спектакля.
Партия Онегина — Максим Лисиин. Его называют одним из самых ярких молодых имен оперной сцены. Лауреат многих конкурсов, в том числе второй премии Международного конкурса Чайковского (2023). Участник Молодежной оперной программы Большого театра. Максим был приглашен выступать на фестивале Россини в Пезаро (Италия), а затем и в Салерно, в театре Верди. В этом году он пел в болонской постановке оперы «Лючия ди Ламмермур». Его Онегин — современный, тонкий и благородный.
В роли Ленского— Георг (Джордж) Вирбан. Лирический тенор из Румынии, чья профессиональная биография включает выступления в Шанхае, Берлине, Авиньоне, Клужe и Бухаресте. Лауреат престижных конкурсов, в том числе премии Энеску, а также второй премии Конкурса вокалистов Суми Джо (Франция, 2024).
Его Ленский — импульсивный, светлый и трогательный; герой, в котором юношеская чистота сталкивается с неизбежной трагедией.
Ольгу исполнит Рона Шрира. Одна из самых интересных молодых певиц Израиля, выпускница Оперной студии Мейтар при Израильской опере. Ее сценическая биография включает партии в «Сказках Гофмана», «Алеко», «Сельская честь» («Кавалерии рустикана»), «Теодоре», «Мадам Баттерфляй», а также в «Онегине», в «Медиуме» Менотти, «Сестре Анджелике» Пуччини и других операх.
Ее Ольга — выразительная, светящаясяя внутренним светом молодой героини, чья легкость становится контрастом к драматическим линиям спектакля.
Эта постановка «Евгения Онегина» объединяет сильную музыкальную интерпретацию, яркие индивидуальности солистов и точную режиссуру, которая сохраняет связь с классической традицией, не утрачивая при этом современного дыхания.
8 декабря — Хайфский Аудиториум
Билеты по телефону *9300 или на сайте оркестра https://did.li/CwEx5
А здесь — мой фоторепортаж:























































































