«Кто хочет узнать обо мне как о художнике, должен внимательно изучать мои картины и пытаться узнать из них, кто я такой и что я хотел», — мне кажется, что эта фраза, сказанная Густавом Климтом, одним из самых необычных художников, творившим на границе 19 и 20 веков, говорит о нем много.
И, конечно, будут биографы заниматься своим делом и изучать даты и события в жизни Мастера. А нам хорошо просто вновь вернуться к его полотнам, чтобы попытаться узнать, кто же он Густав Климт и что он хотел…»
Есть в этой опере что-то мистически завораживающее. И эмоционально-торжественное. Кажется, что ты тоже там, рядом с ними в их лучшие минуты и в их трудные минуты, и слышишь вместе с ними музыку большой любви…
И не имеет значения, что мы не в Париже, а в Тель-Авиве. Для музыки большой любви нет ни географических, ни временных границ.
Рухале выходит замуж. Как долго ждал отец этого дня! Чтобы порадоваться за двоих, за себя и за свою жену. Он все еще не привык к тому, что остался один, что ее больше нет рядом.
Даже когда пьет чай и кладет в него запретный сахар, он поворачивает фотографию жены к стене, ну, чтобы не видела.
Итак, радость в доме, радость на сцене…Две дочери у Шлойме. И обе не очень удачливые. Младшая Лея вышла замуж, родила сына и разошлась. Теперь сама тянет на себе ребенка, отец помогает, как может.
А старшая Рухале засиделась в старых девах. И ведь всем хороша…Но не до замужества ей было. Училась, и еще раз училась, ей это было интересней, чем с парнями встречаться.
Теперь преподает в колледже, лекции читает. И вот же Мазаль, там в колледже Тель-Хай Рухале его и встретила. Будущего мужа! Познакомились случайно, около копировальной машины. Но случайностей, как известно, не бывает…
Что такое «твоя музыка», почему одни громкие имена, звезды на музыкальном небосклоне совсем не трогают твою душу, а другие имена переворачивают в ней все? И ты ждешь, ждешь встречи с музыкой, которая поднимает, дарит силы, дарит веру в то что еще все будет путем… Которая окрыляет.
Кому-то, может быть, такие силы дарят рок-коллективы, кому-то – джаз, кому-то народные песни, а мне крылья были подарены вчера.
Но он предпочел экспериментировать, создавать свои концепты концертных программ, иногда сочетая внешне несочетаемое, удивляя своего зрителя, и приобретая новых и новых слушателей, которых покорила его манера исполнения, и репертуар.
Смешав музыкальные направления, стили и жанры, Сафина нашел свой жанр, который назвал «поп-опера». Наверное, были на его творческом пути критики, утверждавшие, что ничего из этого не выйдет, он только дезориентируется и теряет себя, как исполнитель. Но этого не случилось! И как бы жанр не назывался — главное – найти свою нишу.
Вчера в Хайфском «Аудиториуме» сидели те, кому дорого творчество Алессандро Сафина, и он не разочаровал своих поклонников. Два часа лучших хитов в его исполнении, два часа со сцены лился глубокий чарующий голос и поднимал тебя над Хайфой, над крышей театрального зала, освобождал место для полета. Нужно было только закрыть глаза и освободить голову от ненужных в эти минуты мыслей.
Спасибо певцу за эти мгновенья.
Он ведет себя на сцене скромно, почти аскетично, с публикой не заигрывает. Когда поет, уходит туда…, вглубь мелодии, вглубь себя… У него прекрасный репертуар, есть песни, более знакомые и менее знакомые, но нет ни одной скучной песни. А то, что есть в репертуаре Сафина песни знакомые нам по репертуару незабываемого Муслима Магомаева, просто очень тепло…
А живая музыка, большой раананский оркестр «Симфонет Раанана» великолепно дополняли действо на сцене. Коллектив так же исполнил две музыкальные картинки, в коротких перерывах, когда певец должен был отдохнуть. И одним сюрпризом в этой «картинке» покорил всех русскоязычных зрителей в зале, которые зааплодировали, не дожидаясь завершения музыки. Вспомнив детство…)) Это было так непредсказуемо, так неожиданно, и так хорошо…Можно послушать и найти этот фрагмент в середине видео.
Замечательный концерт! Талантливый и виртуозный певец вместе с талантливым и виртуозным оркестром подарили большое наслаждение всему залу. Свой главный хит «Луна» он исполнил дважды, на бис.
Всего два выступления намечены в туре Алессандро Сафина. Сегодня, 29 июня – он выступает в Тель-Авиве в зале «Бейт хаОпера»
Не знаю, есть ли еще билеты. На всякий случай можно узнать по ссылке:
А то, что с музыкой можно летать…, так это не только можно, это нужно нам иногда.))
В Израиле в течение летних месяцев проходит много интересных фестивалей, насыщенных яркими концертными программами. Но, пожалуй, традиционные летние в Цфате можно считать одними из наиболее самобытных.
В этом году в столице Верхней Галилеи, высокогорном Цфате, состоятся два фестиваля, оба можно считать Фестивалями еврейской души.
Итак, «Аида»… Это очень грустно и очень высоко. Лучшим детищем Верди многие считают эту оперу. Грустно, потому что любовь главных героев – трагична, как впрочем, в большинстве классических опер. Высоко…О, это отдельная тема.
Это музыка, которая просто обволакивает душу с первого звука и до финального аккорда, наполняет тебя такими эмоциями, которые трудно выразить словами… Да и нужно ли… Просто слушать и прожить судьбы главных героев оперы.
Они вернулись на подмостки Тель-Авивской Оперы в новой постановке. И вновь звучат ноты трагедии большой любви, еще одного треугольника, разбившего сердца.
"Multi-Focal" СТраницы Лины Городецкой 